◎導 演 陳凱歌 Kaige Chen
◎主 演 陳紅 Hong Chen .... Fu zhifang
黎明 Leon Lai .... Mei Lanfang
李勝素 Shengsu Li .... Yan - Huizhu
潘粵明 Yueming Pan .... Zhu Huifang
孫紅雷 Honglei Sun .... Qiu Rubai
王學圻 Xueqi Wang .... Shi Sanyan
英達 Da Ying .... Banker
余少群 Shaoqun Yu .... YoungLanfang
章子怡 Ziyi Zhang .... Meng Xiaodong
安籐政信 Masanobu Ando
內容說明：
梅蘭芳人生的第一個競爭對手就是和梅家有三代情義的老藝人「十三燕」。梅蘭芳的出
現，動搖了十三燕的地位。決戰不
可避免，但是梅蘭芳第一場就輸了，他還有兩天的時間可以挽回敗局。不顧眾人的反對
，梅蘭芳改演時裝新戲，結果大獲成功。勝負
已定，梅蘭芳勸說十三燕放棄第三天的演出，卻遭到了十三燕的拒絕。
梅蘭芳漸入中年，有了妻子福芝芳（陳紅飾）和可愛的孩子們，他的事業如日中天。
1929年，他接到了赴美國演出的邀請。在京劇舞
台上專門扮演男人的女藝人孟小冬（章子怡飾）第一次見到梅蘭芳就看到了他眼中的憂
鬱，而她開闊爽朗的性格感染了梅蘭芳。他們
同台演出，有了一種把自己同對方糅在一起共同分享的願望。這時，梅蘭芳的妻子福芝
芳對孟小冬說，他不是你的，也不是我的，他
是座兒（觀眾）的。
梅蘭芳因為日本對中國的侵略，決定不再登台演出，在梅蘭芳多次拒絕日本軍隊對他發
出的演出邀請時，卻吃驚地聽到了自己即將復
出的消息，而向社會公佈這條消息的，正是匿名的邱如白（孫紅雷飾）。
幕後故事：由陳凱歌執導的賀歲大片《梅蘭芳》將於12月在全國上映，在首款京劇扮相
的電影海報上，黎明的京劇花旦扮相只有一個
側面，眼簾低垂，看起來尚算清秀，也有點雌雄莫辨的味道，與之前某雜誌曝光的有抬
頭紋的照片相比，要令人信服許多。據悉，這
一扮相是梅蘭芳在《虹霓關》中飾演迷失在愛恨情仇裡的女主角東方氏的造型。
雖然《虹霓關》中的東方氏對普通觀眾來說不及虞姬和楊貴妃那樣耳熟能詳，但這
齣戲對梅蘭芳而言卻有重要意義。1913年，不
足20歲的梅蘭芳已馳名京滬，這年11月，他第一次和王鳳卿應邀到上海演出，當時上演
了一二本《虹霓關》，開創了在同一劇目中一
人扮演兩個不同行當、不同扮相、不同演法的先例。「槍挑穆天王」轟動了大上海。
1914年秋冬，梅蘭芳再次應邀來滬，增加了《貴
妃醉酒》等劇目，歷時45天，場場爆滿，盛況空前。不久，他以22萬多張票，當選為「
伶界大王」。兩次赴滬演出是梅蘭芳戲劇發展
的一個關鍵時刻，而東方氏這個角色和楊貴妃一樣，是梅蘭芳確立自己伶界地位的重要
人物形象。
為了能夠精確地將梅蘭芳的一生展現在大銀幕上，陳凱歌一開始就確定由氣質與梅
蘭芳接近的黎明來主演。而黎明自己也付出了
不少的努力，從舞台身段到內心戲的琢磨，最終的表演得到了梅家的全面認可，他自己
更表示：「出演梅蘭芳，改變了我的人生！」
陳凱歌在接受傳媒訪問時說：「黎明扮演梅蘭芳是合適的，他有那種氣質，在表演
過程中，他給我的感覺是越來越像梅蘭芳。」
談到將梅蘭芳與孟小冬一段禁忌之戀搬上銀幕，並獲梅家首肯，原來梅陳兩家早有
淵源。陳凱歌小時住在梅家附近，且與梅家孫
子是幼兒園的同學，父親陳懷愷還是梅蘭芳舞台藝術片的導演，故常到梅家去玩：「那
時我非常小，看到梅先生，早上起來的時候在
庭院中間舞劍。有一些兒時的印象，但是從來都沒有想過，有朝一日要來拍這樣一部電
影。」
影片聚焦梅蘭芳人生中遇到的最重要的三個危機，分成三大段落：生離篇、死別篇及聚
散篇。一直對陳凱歌寄予厚望的梅家梅家發言
人、中國梅蘭芳文化藝術研究會副會長吳迎向媒體透露，梅家認為影片精彩傳神，「比
想像中還好」。梅蘭芳公子、梅派傳人梅葆玖
在看完該片後，當即決定在有生之年(至少50年)不再授權拍攝任何關於梅蘭芳題材的電
影，並將鄭重留言給後代子孫。梅葆玖稱，人
們只知台上的梅蘭芳和一代宗師的梅蘭芳，而卸了裝的梅蘭芳到底如何，外界所知甚少
，很多人對梅蘭芳的理解也只停留在表面上，
可謂只知其一，不知其二。他認為陳凱歌導演的這部《梅蘭芳》把梅蘭芳的心態、決心
、如何唱戲、如何做人，「台上比女人還女人
，台下比男人還男人」，都進行了精準的概括。「這部電影對梅蘭芳人生的幾個重要關
口的把握都很準。這些關口是每個人都會遇到
的，一點說教的意味都沒有。」
梅葆玖對黎明的表演也非常肯定。因為黎明抓住了梅蘭芳的性格。梅葆玖說：「黎
明是一個很大方的人，光明磊落，氣質也好，
看得出來他是沉住氣來演這個角色的，非常自然。我父親生前的氣質基本就是這樣的。
電影中的黎明，與梅蘭芳的性格最接近。」
幕後製作
小心翼翼拍《梅蘭芳》
陳凱歌執導的《無極》上映後，外界對這部電影的評價一直是貶大於褒，此次吸取
《無極》在故事上比較弱化的教訓，陳凱歌對
《梅蘭芳》的劇本要求苛刻。
陳凱歌要拍《梅蘭芳》的事情，已經得到梅氏後人梅葆玖先生的認可，梅葆玖已與
陳凱歌以及投資方中影集團進行了磋商。梅葆
玖的意見是：支援、合作、細談。目前梅葆玖先生已經把父親生前的影像、唱片、照片
等資料都整理好，並表示可以無償提供給陳凱
歌作為參考。
黎明出演梅蘭芳
從梁朝偉到王力宏再到黎明，《梅蘭芳》的主角人選一直備受關注，北京出生的黎
明最終獲得劇組青睞，成為出演京劇大師梅蘭
芳的最佳人選。
據悉，黎明日前已在北京完成試妝，而陳凱歌導演對於黎明的扮相也非常滿意。此
外，從完整表現梅蘭芳的京劇人生這一角度出
發，陳凱歌特別在劇本中添加了初稿中不曾出現的梅蘭芳的紅顏知己、著名余派女老生
孟小冬一角。而為了讓影片更具國際競爭力，
也參考了京劇余派女老生長圓臉型和清瘦形態這些因素，投資方、製片方和導演陳凱歌
經過再三協商，終於選定了目前在國際影壇日
漸走紅的章子怡出演孟小冬。
梅蘭芳之子梅葆玖與陳凱歌探討如何把梅派經典唱段，他們希望通過這些經典唱段
全面展示梅蘭芳的藝術成就。而梅葆玖還將在
扮演梅蘭芳的演員確定之後，協助陳凱歌對演員進行京劇訓練，力爭在銀幕上完美展現
藝術大師的風采。
《梅蘭芳》人物譜
章子怡飾孟小冬
有關人士告訴記者，他們當初選角考量了不下十名國內知名演員，但放眼當今華語
女星，既有國際知名度又符合余派女老生清瘦
扮相等條件的女星少之又少，再加上要和當初風華正茂的孟小冬年齡相符，恐怕也就章
子怡最適合。而導演也表示，章子怡的眼神和
孟小冬最為相似，相信化好妝會更傳神。
黎明飾梅蘭芳
《梅蘭芳》自從籌備開始就吸引了眾多的目光，甚至傳出5位巨星爭演梅蘭芳的消息
，包括黎明、梁朝偉、王力宏等人。此前還
有消息稱飾演梅蘭芳的將是一個在香港的北京人，會說流利的普通話，因此黎明成為其
中呼聲最高的一位。梅蘭芳一角最終花落黎明
，理由正是他的形象比較符合導演要求，而且能說一口標準的京片子。目前，經過一段
時間的語言訓練，黎明的京字京韻業已過關。
孫紅雷飾齊如山
梅蘭芳7歲開始學戲，9歲登台，17歲在京華劇壇嶄露頭角，「菊榜」評選中榮獲「
探花」頭銜，他的表演不僅受到一般市民觀眾
的歡迎，而且得到許多文人學士的青睞，齊如山就是其中的一位。齊如山對戲劇和戲劇
理論均有深入研究，他對京劇尤為醉心，被梅
蘭芳尊為「函授」教師。梅蘭芳和齊如山可謂亦師亦友，往來甚密。
陳紅飾福芝芳
從《和你在一起》到《無極》，陳凱歌的電影雖然飽受爭議，但他和陳紅的「銀幕
夫妻檔」卻鐵打不動。記者還獲悉，陳紅此次
也低調加盟了《梅蘭芳》劇組，並在其中飾演女二號———梅蘭芳的妻子福芝芳，陳紅
的確頗有當初梅妻的風韻。對於愛妻的造型陳
凱歌顯然也很滿意，但是也有看到定裝照的專家指出：「陳紅的氣質和福芝芳的確有幾
分神似，只是太過漂亮了一些。」
李勝素飾言慧珠
言慧珠出身京劇世家，乃言菊朋的次女，是當初上海灘的風雲人物，按說要梅蘭芳
收女徒弟並非易事，當初言慧珠就硬沒通過父
親的關係，而是自己摸索著先攀上了梅蘭芳琴師徐蘭沅這條線，漸漸進入梅家把梅家千
金哄開了懷，整整當了幾個月的「故事姐姐」
，這才讓梅蘭芳看到了她的毅力。考慮到言慧珠本就是京劇名伶，而電影中涉及她的戲
份又多數是跟著梅蘭芳學戲，所以劇組在選角
的時候選擇了李勝素這個當今京劇界數一數二的梅派青衣擔綱。
其他演員待定
片中不可避免要涉及當時上海灘複雜的人事關係，其中包括天蟾舞台的老闆、當年
上海的蘇北大亨顧四，他在四馬路(今福州路)
開設了天蟾舞台(今逸夫舞台)，廣邀京劇名家，從而紅遍上海。顧四這個角色在劇中的
戲份雖然不多，但卻是全劇線索發展的關鍵人
物。據悉，由於葛優的形象和顧四相似，故呼聲很高，但因為顧四是上海蘇北幫老大，
所以要求演員會說上海蘇北話，所以葛優可能
無法勝任該角色。
花絮
‧黎明是從上百位男演員中被挑選出扮演梅蘭芳，經過多次試妝，最終博得陳凱歌、梅
葆玖及投資方的一致認可，定妝照堪稱「驚艷
」。
‧在《梅蘭芳》劇本第一稿中，並沒有孟小冬這個人物，不過後來陳凱歌認為，梅蘭芳
作為中國最傑出的旦角大師，孟小冬作為菊壇
最出挑的余派女老生，如果在片中隱去了這兩個人之間的情感傳奇，將會是影片的一大
缺憾，所以本著還原歷史真實的態度，最終還
是把這個角色加了進去。
‧黎明購置了一台專業護手器，堅持每天「泡」手三小時，以此來「磨泡」雙手的柔軟
性。黎明的雙手現在已經變得非常柔軟，可以
勝任京劇演員在舞台上傳神的手部動作。
‧而為了再現梅蘭芳時代的恢弘景象，製片方從梅家借了兩掛梅蘭芳珍藏的守舊。梅蘭
芳在世時最為珍藏的守舊有四掛，其中有兩掛
是上海灘一代梟雄杜月笙親手相贈，而另兩掛也頗有來歷，而這四掛守舊一直作為梅先
生的私藏，未曾曝光人前。兩掛守舊製作精美
，全由上好的孔雀毛織就，且守舊上鑲了不下百顆黃金珠，不但價值連城，更是京劇界
少見的珍品。
‧上海是影片最重要的選景地。近些年，以上海上世紀30年代為背景的影視作品紅極一
時，而浙江橫店影視基地上仿造霞飛路建造的
馬路實景也成為各大影視作品取景首選。為避免和這些影視作品重複，該片將不會到橫
店拍攝，所有涉及上海的鏡頭都將實地拍攝，
現在依舊保留了不少近代建築的北京路滇池路、思南路等路段將會是影片最佳取景地。
‧《三堂會審》又名《玉堂春》，是一出著名的京劇傳統唱工戲，也是梅派名劇。戲中
會審一折乃京劇名段，蘇三因為帶著枷鎖，所
以一般要求演員在演唱時跪著唱完全折。在《梅蘭芳》新寫定的劇本中，為了表現梅蘭
芳對藝術細節的執著，專門設計了一場戲，片
中梅蘭芳為了讓自己跪得直跪得挺，不惜用釘子固定在自己跪的位置，常常是一折唱下
來兩膝淌血，這個情節也得到了導演陳凱歌的
認可。據悉，在拍攝時舞台上將會釘上真釘，讓演員跪著唱，用電影鏡頭來反映這一令
人震撼的片段。
‧《梅蘭芳》進入故宮經過了嚴格審查，最後才得到允許，得以進入皇極殿和西南角的
一個未開放區進行拍攝。為了確保萬無一失，
故宮出動了幾十人專門負責現場協調和看護。
‧《梅蘭芳》在故宮的拍攝需要一段故宮的藍天為背景，劇組方面已經為這樣的天氣等
待了兩個多月。為了力求藍天背景的效果，劇
組方面兩個月以來還安排出專門人員聯繫氣象部門進行每天的天氣預測。
‧在故宮拍攝的這一場戲是畢彥君扮演的梅雨田進宮為慈禧賀壽卻意外被鞭笞。陳凱歌
為了拍攝這場不到3分鐘的戲，讓畢彥君受盡
身體的「磨難」——鞭打一直進行了五個多小時，劇組的工作人員雖然給畢彥君的背部
和腰部都墊上了厚厚的護墊，但也經不起五個
多小時不停的抽打，到最後行刑太監的扮演者都不敢下手了。
‧在戲台後的過道中，黎明扮演的梅蘭芳同章子怡扮演的孟小冬相見，孟小冬「戳穿」
梅蘭芳謊言的一幕。整場戲一共只有4句台詞
。「喲，梅大爺，您怎麼這麼早就來了啊？」「你……不也來得很早嗎？」「那您怎麼
不進去啊？」「我……這不是沒拿鑰匙嗎？」
這場戲的最終結果是：完成了上面4句對白之後，章子怡俏皮地笑著點了點頭，輕輕地「
啊……」了一聲，表示認可「梅蘭芳」所說
的謊言，然後，輕輕一推，黎明身旁的那扇門打開了，原來門並沒有鎖。「孟小冬」開
心地笑了。
‧《梅蘭芳》在懷柔的外景地複製了民國時期北京的一些舊建築及人文景觀，建成了一
座漂亮的四合院，作為孟小冬的「孟宅」。其
中最為壯觀的是一座門樓——前門，完全按照原樣建造，城樓高42米，面闊七間。民國
時期的前門就已經是商業一條街，複製的景觀
包括同仁堂藥店、瑞蚨祥布店、張曉泉剪子等，投資過億元。
‧王學圻是公認地演活了十三燕。為了演好十三燕，王學圻吃盡了苦頭。王學圻第一天
拍戲，一點找不到陳凱歌要的感覺，反覆拍了
36條才通過，可謂創造了一個記錄。當時剛開機，還是酷暑，王學圻非常過意不去，便
讓助理買西瓜請大家吃。而他自己則一夜都坐
在邊上，不停地扇扇子。這個晚上被王學圻稱為"自己人生中最漫長的一夜。"
影視簡評：
陳凱歌回歸藝術片的傳記大片 《梅蘭芳》昨天下午向京城媒體揭開了大幕，寒風不
擋住媒體熱情，看片會座無虛席。眾媒體看
完片後的共識有一個，是部好片子，尤其「斗戲傳」部分精彩絕倫，而影片在進入成年
梅蘭芳的章節後，卻急轉直下，黎明、章子怡
的表現平淡。這部片給觀眾最大的驚喜莫過於靈秀過人的余少群和老戲骨王學圻，兩人
強烈的戲劇衝突特別容易引起觀眾共鳴，有媒
體稱「要超越《霸王別姬》，比較難。」這句話代表了大家的心聲。
斗戲傳 少年梅蘭芳形神兼備最出彩
《梅蘭芳》由「斗戲傳」、「棄情記」、「秉義志」三部分組成。對第一部分，大
部分媒體評為「很精彩很經典」。余少群扮演
的少年梅蘭芳和王學圻飾演的「十三燕」，兩人從師徒變成夙敵，《定軍山》與《黛玉
葬花》的打擂，王學圻不愧老戲骨表現可圈可
點，把「老藝人為了小小的尊嚴，什麼都豁得出去」的玩命表現得淋漓盡致。此前完全
未有接觸過京劇的王學圻特地拜京劇名家為師
，片中所有唱戲段落的身段都是親身上陣，演得形神兼備。臨死前「輸不丟人，怕才丟
人 」的話更成為串起後面兩個部分的一條線
索。
對於少年梅蘭芳，媒體普遍認為余少群比起黎明外形討巧，演出靈氣，更接近於人
們心目中的梅蘭芳的感覺，他把少年梅蘭芳的
聰明謹慎和野心都演活了。戲曲演員出身的他，專門為此學了好長時間京劇，雖然電影
中唱段由他人代勞，不過扮相清靈過人，念做
打「更韻味十足，效果最好」。
棄情記 章子怡太平淡黎明太高
「棄情記」中，章子怡與黎明的感情戲被評價為太過平淡，而孟小冬如何成為梅大
師的最愛，不夠有說服力。比起《霸王別姬》
中強烈的愛的衝突，無論兩人的送花送雨傘，還是《游龍戲鳳》中的兩人斗戲，並未讓
人有特別的感覺，甚至有媒體稱《游龍戲鳳》
一段太長，黎章兩人在表現京劇片段時眼神、手勢、身段都捉襟見肘。章子怡的表演更
被評為沒有變化，和《英雄》、《2046》中的
表演感覺差不多。而黎明雖然很努力，但是形象卻太胖太高，放在整部戲裡不對味。有
記者稱「梅派最講究眼神，可是黎明的眼神，
太木了。」而「梅蘭芳在美國的成功」的戲份被則感覺為雞肋，「美國的成功太過平淡
，這一環節必須表現，但並沒有表現出人物內
心特別大的震動。」
配角戲 陳紅本色演出，孫紅雷太張揚
陳紅則被評為是本色演出，演活了精明潑辣的福芝芳，但少年阿嬌的戲份被刪顯然
對影片還是有一定影響的。福芝芳和梅蘭芳從
小到大的過渡沒有了。日本演員安籐正信在片中飾演的日本軍人給人印象深刻，不知道
陳凱歌是迴避，還是資金問題，有媒體認為民
族危難的場面表現不夠，而梅蘭芳作為一位京劇大師，他內心的糾葛，他的困惑還沒展
開。
片中一生都維護梅蘭芳的邱如白，從頭到尾串起本片的孫紅雷表演得堪稱優秀，他
的戲份甚至不比黎明的少。但媒體認為人物本
身是有點神經質和瘋狂，孫紅雷的表演應該收一點。
總的說來，媒體對該片的評價「是部好戲，但不可能超越《霸王別姬》。」《霸王
別姬》以強大的命運主線牽扯著三人的愛恨情
仇，隨著時代風雲的變遷不斷升級，最終釀成悲劇。《梅蘭芳》的第一段，精彩可以跟
《霸王別姬》相比拚，甚至有超越。但第二部
分、第三部分卻未能達到《霸王別姬》的高度。不過，在整體的平衡上，《梅蘭芳》比
《刺秦》把握得更好，格局上，比《和你在一
起》大得多，作為陳凱歌傾盡心血之作，還是值得到走進電影院一看。
主創陣容：
推開第三道門，梅蘭芳正在練功。第一眼所見令人詫異———飾演梅蘭芳的「天王」
黎明竟然像個小學生般蹲著，一臉虔誠。順著
黎明專注的眼神望去，是一位京劇大師———梅蘭芳的弟子李玉芙。有趣得很，李玉芙
教起「師傅」來了。黎明學得像不像梅蘭芳呢
？李玉芙笑著評價起來———
下面為本影片dvd擷取圖片
相關商品:
